AELIS LODDO

Chant, violon, alto, pieds, composition.

D’une famille de musiciens et ethnomusicologues (La Talvera), Aelis est initiée dès son plus jeune âge à la musique, aux danses traditionnelles et à la
langue occitane. Elle évolue aux côtés de La Talvera, Salvatjonas, Laüsa ou encore Yenalaba, où elle écrit et compose en occitan. Musicienne curieuse, elle visite le violon jazz (Florence Fourcade), roumain (Tcha
Limberger), turc (Ruben Tenenbaum), et indien (Nandini Shankar et Sukdhev Prasad Mishra). 

Engagée en faveur du lien social et de la culture occitane, elle dirige des ateliers de chants pour tout âges. Elle se forme à la transmission du chant populaire avec Emmanuel Pesnot et participe à la création d’un spectacle à partir de collectages de chants traditionnels et d'histoires de vie auprès de résidents d’EHPAD : 

“Les musiques de nos vies” conduit par l’ADDA du Tarn, l’UDEPA81 et Tradethik productions.
Elle est également la directrice artistique du festival “A la Montanha”. 

Théophile JOUBERT

Chant, violoncelle, banjo, composition.

Musicien versatile, Théophile expérimente au sein des musiques anciennes (Hortus Deliciarum) et actuelles (Ilhaam Project, Isla Nové), avant de se
dédier principalement aux musiques traditionnelles (Krinkrin, Tarakna - Lauréat Générations Spedidam 2025 - Yenalaba, Koskina).
Au Labyrinth Musical Workshop, il se forme aux musiques orientales
auprès de Ross Daly, Kelly Thoma, Mayu Shviro, Derya Türkan, Efren Lopez...
ll fait partie de la promotion Caminaires #1, seule formation professionnelle sur les musiques du domaine occitan.
En 2025, sélectionné par la FAMDT, il obtient une bourse pour étudier auprès de la violoncelliste virtuose Mayu Shviro, sur les répertoires ottomans et azéris.
Il est également directeur artistique et professeur au sein du Collectif Yao,
collectif d’artistes autour des musiques traditionnelles.

Cédric PieRINI

Accordéon diatonique, kayamb, composition.

Initié aux rythmes de danses traditionnelles par François Heim, il découvre les premiers balètis au foyer rural du village où il grandit. Il se forme au jazz
au CRR d'Avignon et à la musique actuelle au sein de l'école Pro Musica dirigée par Dominique Lièvre.
Dans le champ des musiques du monde, il s'intéresse aux répertoires traditionnels occitans, nordestins (Brésil) et réunionnais et prend une part
active dans les groupes de bal Côco Soufflette, Dekolaz, Laüsa...
Passionné par son instrument, il contribue à sa médiatisation et à son enseignement au sein de la Compagnie Balagan, ancrée dans le territoire du Mont Lozère en Cévennes et qui rayonne jusqu'au rives du bassin de Thau. Il anime de nombreux ateliers, et dirige l'orchestre de Si de La (région montpelliéraine) ainsi que plusieurs projets pour les musiciens amateurs. 

MAROU THIN

Flûtes traversières, vielle-à-roue, composition.

Multi-instrumentiste bricoleuse, Marou plonge dans les univers sonores comme dans une mer douce de timbres et de rythmes. Elle aime s’y débattre sérieusement-joyeusement, mettant toutes ses expériences
d’artiste au service de l’horizon immense où toutes les couleurs
existantes se rassemblent pour ne former que de nouvelles teintes et de nouveaux tableaux.
D'abord flûtiste, elle fait ses premières représentations en public dans le cadre de la musique classique et au sein d'un groupe de rock poétique (Bonetcha). En 2012 elle devient co-directrice artistique de la compagnie très jeune public Pic & Colegram (Montpellier). Egalement musicienne dans divers projets de musique traditionnelle (Le Bal en Chantier, La Ficelle, Roux matins) et créatrice de mondes sonores pour la danse contemporaine (Cie Marie-
Louise Bouillonne), elle mène sa barque dans le vaste monde de la musique, en engageant son savoir-faire musical avéré et son goût prononcé pour la poésie dans chaque projet qu’elle ajoute à son carnet d’explorations.